１０月２１日，２００８時尚創意空間在上海暖暖的秋意中拉上了大幕，五光十色的影像、色彩斑斕的裝置、結構奇異的服裝、技術獨特的面料……這個戴著藝術光環，集中紡織服裝產業鏈各個環節優秀資源的引導性活動，帶給產業怎樣的沖擊和思考？
焦點一：產業的“未來空間”有多大？
“從探討現代生活方式的趨向來判斷中國紡織服裝行業今后的發展方向，通過對創意性展品的品味對最終消費進行前期考驗�！敝袊徔椆I協會會長杜鈺洲這樣定位２００８時尚創意空間。
的確，參觀時尚創意空間的過程像是一次對現代生活方式的“細細品味”。上海浦東展館的入口地面上有著大幅的星空圖，四周熒光閃爍。進入展館內部，活動主辦方精巧的構思便呈現在眼前：三條分別代表過去、現在和未來的褐、黃、藍色帶在地面上延展開來，每條色帶都標注有代表年份的刻度，刻度旁邊還有圖文說明，內容是有關服裝、文學、音樂等的歷史事件。
“科幻未來與綠色環�！钡闹黝}引領整個時尚創意空間。從一層到三層，一步一景，無論是二層通道處由多個參展品牌ＬＯＧＯ組成的鏤空雕塑，還是“服裝空間”與“面料空間”連接處，那個在觸摸屏上亂涂、大投影屏上就會隨之出現抽象畫的裝置，處處充滿創意。而服裝給觀者的印象則更多樣：不規則設計的成衣，白坯布造型的概念服裝，前衛男裝、有雕塑感的女裝……一切似乎都是在說“可能”：未來的服裝、面料有許多可能，未來的藝術有許多可能，未來的生活方式有許多可能——我們并不能確定未來是什么樣，但是我們至少可以預測、可以想象、可以引導。
這也是時尚創意空間留給我們的思考：借助創意，產業的未來空間有多大？
杜鈺洲視察參觀時尚創意空間展時，明確指出，創意產業已經成為世界上最具活力的經濟領域之一，為經濟增長提供了重要動力，中國服裝產業更是在這方面要有重點的突破，企業家、設計師都要有創意創新意識，并有將創意轉化成產品實現價值的能力。
焦點二：產業鏈聯動能帶來什么？
產業鏈集成創新是中國紡織工業協會近年提倡的行業發展方向，本次時尚創意空間強化了這一趨勢，將產業鏈各個環節優秀資源凝聚在一個具象空間。正如中國服裝協會副會長陳大鵬所說：“時尚創意空間活動是行業各組織對于時尚創意概念的一次有機組合，這個組合也是一種創意�！�
時尚創意空間的服裝空間部分，共分為“品牌企業櫥窗展示區”、“國內設計名師展示區”、“國際設計師展示區”、“ＭＥ＆ＣＩＴＹ中國時裝設計創意大賽獲獎作品展示區”及“院校創意作品展示區”五個板塊，從各個角度來展現服裝優秀創意作品和先進的創新能力。
報喜鳥、希努爾、利郎、九牧王、七匹狼、紅豆、森馬、愛慕、漢帛、名瑞、紅黃藍、瑪米瑪卡、左岸、古纖姿、ＡＲＲＴＣＯ等１５個知名品牌，通過各自獨具匠心的櫥窗設計來詮釋自己的創意，進而表達其對現代時尚生活方式的理解。武學偉、武學凱、計文波、郭遠征等一批富于創新的國內優秀設計師業也以各自的作品表達自己對創意的理解。
參觀整個展館會發現，中國紡織信息中心、國家紡織產品中心推出的“中國流行面料創新設計展示”是活動中最具專業性和商業性的部分。這是以中國最優秀的面料供應商為展示方，以中國知名的服裝品牌和國際買家代表為觀眾方的高端商業活動和創意平臺，共分為創意傳動區和新品展貿區兩部分。
創意傳動區全方位傳達了時尚潮流信息及最新設計理念，２００９／１０秋冬中國女裝流行趨勢發布及女裝流行面料精品展示，２００９／１０秋冬中國男裝流行趨勢發布及男裝流行面料精品展示，２００９／１０秋冬中國服飾輔料配件流行趨勢發布以及高科技紡織產品展示觀摩都吸引了眾多觀眾。
新品展貿區則以國家紡織產品開發基地企業為主要對象，匯集了中國紡織面料企業中最具創新意識和能力、產品風格鮮明的２８家優秀面料供應商參與展示。在一個個封閉式的獨立展區內，供應商和專業觀眾一對一的洽談場面隨處可見。
仔細看過時尚創意空間服裝展區和面料展區的觀眾會發現，主辦方的意圖不僅引導服裝設計師參與到面料的設計中去，也將面料設計師的目光引向服裝領域。事實上，近年來，中國紡織服裝行業轉變發展方式，并非僅僅圍繞產品展開，而是更注重加強對供應鏈的控制。產業鏈上下游聯動、產業集成創新已經成為產業發展的必然趨勢。
“要提高整個行業的創造力，就要使產業鏈上下游都要面對生產力的進步和生產方式、生活方式的改變。”杜鈺洲表示，“創意要在物質與文化、藝術與工程、生產和流通的不同區域聯系中，來發現新的領域。”
焦點三：需要什么樣的國際合作？
國際合作在本次時尚創意空間中“出現頻繁”。
在二層展區，法國高級時裝公會主席迪迪�！じ臧涂藥ьI的９位國際設計師的作品體現了“中西合璧”，既能看到有鮮明西方元素的女裝外套，也有向中國致敬地臉譜形象。據戈巴克介紹，９位設計師中不少都與中國服裝企業有合作，而合作形式大多是國際設計師提出設計方案，由中國企業挑選。戈巴克說：“這樣的合作方式在中國是非常有效的�！�
查德·瑞納是９位國際設計師之一，目前擔任中國某服裝品牌的設計顧問。他認為，擔任中國品牌設計師后，自己可以從另外的角度看自己的設計，也會更多地了解中國人對顏色、款式，以及其他方面的想法。
而來自日本的海斗堀古建郁則表示：“并不存在什么東西方文化的不同，我們都面臨一個全球化的大形勢，在這樣的情況下，我們的出發點不會首先想到自己是日本人，而更多會從時尚出發，做出在全球都會受歡迎的作品�！�
國際合作這一意圖的強調，在時尚創意空間的很多細節都有體現。在二層展館設有北京、東京、紐約、巴黎和倫敦五大城市的主題展區，這五個城市的歷史上到目前為止有關藝術、文學、音樂、服裝的代表性事物，都以圖片、視頻、實物等各種形式呈現。
戈巴克對中國服裝設計師馬可的“無用”系列印象很深，他說：“她在法國做的展示所取得的成功和她的影響，與之前日本的三宅一生在法國所做的一切，所帶來的影響是可以相提并論的。雖然這個品牌現在還沒有巨大的銷量，但是它完全可以說明中國是一個充滿創意的國度，而它的創意也會在國際上得到認可�！�
“中法兩國，以及中國和世界上其他國家設計師的合作正在一步一步地走向成熟�！备臧涂苏f。
焦點四：何時迎來創意時代？
設計師是創意的靈魂人物，中國服裝設計師們如何看待創意？
在時尚創意空間，記者看到不少國內知名設計師的身影。在武學凱眼里，“從創意本身來說，中國設計師很有創意，但是和國際不同的是，很多中國設計師是單純從服裝方面理解創意，而國外是去理解時尚�！倍嬑牟▌t認為，創意水平和社會發展是緊密相連的。“服裝創意來源主要是整個的社會空間，從服裝設計師來看，我們要在生活的空間中尋找自己的創意來源和創意思想�！�
中國紡織工業協會副會長孫瑞哲在參觀時尚創意空間后，也就創意提出了自己的看法：“中國服裝產業目前的問題是停留在‘做產品’，而我們應該定位在創新生活方式。時尚創意空間正是要闡釋產品和消費的關系。創意存在于日常生活、消費中的每一點，應該形成一種各方面都參與的氛圍�！�
�。停牛Γ茫桑裕僦袊鴷r裝設計創意大賽的作品在二層展廳十分顯眼，一款款黑色系列的獲獎服裝簇擁著紅白兩色的金獎作品《傷》，帶給觀者另類的視覺沖擊。戈巴克這樣評價：“這樣的大賽非常重要，這表明了中國時尚產業發展的開端，這個開端能夠引發其他產業更好地發展。應該讓更多好的設計師開發自己的品牌，并且很好的管理和經營這個品牌。非常重要的是，這些設計師都必須很有經濟頭腦。但還應該看到，這樣的大賽也僅僅是一個比賽，完全由創意來決定好或者不好，而時尚產業還包括很多方面，比如完全工業化的生產，服裝的制作等等，同樣也對時尚產業的發展產生巨大的作用�！�
海斗堀古建郁根據自己的經驗建議，一個成功的設計師想要成就自己的品牌，就必須要得到支持，而這和中國本身時尚產業的發展水平有很大關系。當這個產業有很大發展的時候，設計師也會得到更多的支持，從而更好地建立自己的品牌。并且一個好的設計師必須具備很多經驗，有各種各樣的文化背景以及生活體驗，頭腦要非常開放，接受更多新鮮的事物和不同的資源。
時尚創意空間的舉辦正值中國紡織服裝產業升級的關鍵時期，又遇席卷全球的金融風暴，這些對創意產業有什么影響？戈巴克很有信心：“金融危機對整個產業，包括銷售等確實有所影響，但是創意本身反而會在經濟蕭條時期蓬勃發展。真正的創意是永遠不會受到打擊的�！�
